Предупреждение: пост об очень неприятных вещах. Если вы беременны, кушаете или просто в прекрасном настроении, лучше подождите до тех пор, пока родите, проголодаетесь и опечалитесь.

Посмотрела "Реквием по мечте". Дошла до фильма необычным способом: через музыку. На практике полтора года назад один милый юноша играл мелодию из фильма на пианино, очень запало в душу (еще бы живое исполнение не запало) и запомнилась музыка. Также на днях наконец послушала великолепный саундтрек к очень любимому фильму "Луна" и узнала, что саунд к "Реквиему" писал этот же композитор, Клинт Манселл. Тут мне и подумалось: наконец надо посмотреть. Не знаю, хорошее это было решение или нет...
Фильм о наркотиках и том, как они ломают судьбы. Сюжет элементарный: мама, сын, девушка сына и его же друг. Мать парня живет одна и страдает зависимостью от глупых телепередач. Сын и девушка живут на квартире, которую ей снимают родители, они и товарищ сына - наркоманы. Настоящий кошмар начался с того момента, когда маме прописали таблетки для похудания с амфетаминами (wtf?!), а двое парней решили хитро заработать на наркотиках, чтобы и самим дозу иметь, и денежки копить. Результат за три коротких сезона: мать попала психбольницу, ее сын лишается руки (гангрена после кошмарно выглядевшей инфекции, занесенной уколами), его девушка участвует в оргиях, чтобы добыть дозу, его друг остается в тюрьме (с уровнем его зависимости и тем, как он станет бороться с ней, не совсем ясно). У матери и сына точно нет шансов на нормальную жизнь: она превращается в призрак и полностью уходит в галлюцинации, а ему, очевидно, осталась пара недель...
У фильма странная съемка: рваные кадры, все мелькает, похоже на клип. Поначалу это раздражает и вносит элемент фальшивости и дешевизны: ясно же, что продолжительные сцены без смены камеры и монтажа ценнее художественно, однако в дальнейшем к этому привыкаешь. Все происходит как-то обыденно и быстро, нет ни одного мало-мальски значительного, глубокого диалога, ни одной эстетически ценной сцены. Нарезка обычной жизни и изредка - гадко выпуклых глюков людей, сливающих свою жизнь в канализацию...
Читала много отзывов, чаще они неоднозначные. Я присоединяюсь к тем, кто не может оценить этот фильм и приблизить его к шедеврам или провалам, он скорее идет особняком. Если говорить о субъективном впечатлении, мне уже наплевать, какой он, хороший или плохой, мне важнее, что после просмотра я почувствовала: а) чувство физической тошноты, страха и оплеванности; б) странную радость при оглядке на свое существование с проблемами простыми до наивности. Фильм _очень_ давит на психологическое состояние, особенно ближе к концу, когда хочется зажмуриться и убежать, а еще лучше засунуть два пальца в рот и хоть немного ритуально очиститься над белым другом. Есть люди, которым лучше не видеть никаких "Реквиемов". Однако я уже в том возрасте, когда у человека обычно уже сложилось отношение к наркотикам, и особого толка от фильма нет. Подросткам же, в отличие от взрослых, стоит на всё это посмотреть. На групповую порносцену с девчонкой, у которой просто не было выбора. На ужасающую черно-фиолетовую воспаленную вену главного героя. На мать, брошенную в одиночестве и обезумевшую так глупо, так случайно; мать, которую бьют электрошоком просто потому, что таблетки уже не действуют...
Наверное, этот фильм и должен вызывать такое грязное послевкусие: он - прививка от бреда безнадежной агонии, в который можно превратить жизнь, лишь коснувшись наркотиков. Коснешься - а следующий шаг сделаешь незаметно даже для самого себя. Лучше заранее испытать небольшое потрясение. Жаль только, что хорошая мелодия из него теперь будет напоминать о целом букете жутких ассоциаций. Ведь надо же, с тремя из четерех героев произошли вещи, которые я могу назвать своими паническими страхами... =_=
Еще интересный эффект: почему-то не случилось сочувствия к персонажам. Ни с кем себя не асоциируешь, никто не близок. Просто смотришь, как четверо катятся в пустоту по страшной наклонной. Потрясение от просмотренного носит какой-то общий, базовый характер. Мне кажется, это хорошо, это выстраивает отношение к явлению в целом. А может, уже не остается сил на сочувствие. Ужасает не то, что кошмар произошел с ними, а то, что это вообще может с кем-то произойти. Страшно, что это _возможно_.

Вердикт: нетипичный, не столько художественный, сколько шокотерапевтический, очень наглядный и нетрудный для восприятия киноучебник "Мотивация к полной наркодевственности для сомневающихся".
Рекомендовать также не буду: восприятие у всех своё. Кому обморок, а кому и смешно станет. Меня, как вы помните, затошнило и на пару минут стало нехорошо. Сейчас отогреваю душу музыкой и уже почти порядок. (:

P.S. А все-таки не такая уж это плохая штука - встроенный в голову страх перед физическим ущербом. Раньше думала, это неудобно, теперь нахожу сильные плюсы. Себя и правда очень беречь надо. Думаю, у меня теперь и к сильным лекарствам будет соответствующее отношение.

у меня довольно внезапно возникло новое капитальное помешательство, и о нем я напишу в эту тему, хотя можно было бы и в читальню.


около месяца назад я решила посмотреть отложенную в долгий ящик финчеровскую "Девушку с татуировкой дракона". Я раньше мало что знала про этот фильм, да и вообще про трилогию почти не слышала, так что смотреть начинала без особых ожиданий. Хотелось просто убить время. А убился в результате мой мозг Сложно сказать, почему меня сразу так зацепил этот фильм - ну триллер и триллер, ну детектив, да еще намешано всякого разного - тут тебе и религия, и нацизм, и социальные проблемы, и семейные, и личностные...
Для меня всегда важны главные герои, и в этом фильме Руни Мара и Дэниел Крейг сыграли просто великолепно. Я почти с первого взгляда полюбила их героев. Сюжет в фильме запутанный и очень интересный, в этом Финчеровская версия определенно выигрывает у шведской. В Инете много споров о том, что лучше - Шведская экранизация трилогии или Финчеровская версия первой книги. Это прям как Найтвиш уже не торт. После просмотра фильма Финчера я сразу же села за трилогию Стига Ларсона - и про книги я вообще ни одного плохого слова сказать не могу. Все три романа прочитались "одним залпом", остановиться было просто невозможно, а после последней страницы было очень грустно, что трилогия подошла к концу... Для многих эти книги - растиражированная попса, но по мне так из них можно многое взять. Даже Финчеру не удалось вместить в почти трехчасовой фильм все сюжетные линии и тонкости книги - впрочем, для фильма по мотивам книги это вовсе и не обязательно. Шведские же фильмы - на мой взгляд - типичные экранизации. Поэтому смотреть - скучновато, особенно последние два фильма. Хотя в первом шведском фильме некоторые сцены очень и очень неплохие - например, разговор Лисбет с мамой ближе к концу фильма, или ее же разговоры с Микаэлем о дружбе. Нюквист мне в принципе понравился, Нуми Рапас в роли Лисбет - практически никак. Как мне лично показалось, Рапас играла озлобленную на весь мир девушку, да еще и слегка туповатую. А вот у Мары, имхо, получилось отлично - настоящая отмороженная Лисбет, слегка с прибабахом, циничная и стервозная, но в то же время хрупкая где-то под своей тяжелой броней. Особенно мне взгляд ее понравился - уверена, Ларсон был бы доволен. Ну а Крейг, я считаю, тоже более выигрышно вписался в роль Микаэля - он отлично смотрится в роли задолбанного журналиста/детектива-любителя, органично смотрятся липнущие к нему женщины (которые тоже отлично подобраны), да и за шведа он вполне себе сойдет. Хотя это не главное, кончено. Большой бюджет позволил Финчеру хорошо развернуться, к нему прибавились его несомненный талант и хорошие актеры, и на основе отличной истории получился добротный фильм - с качественной картинкой, продуманным сценарием, атмосферной музыкой. Смотреть не только интересно, но и приятно "Приятно", конечно, не самое лучшее слово - это все-таки не сахарная мелодрама с хэппи-эндом. Довольно много насилия, секса и кровищи (была удивлена тем, что в книге это настолько "в глаза не бросается"), да и тема вообще не из веселых. Но Финчеру действительно удалось сделать из этого хоть своеобразную, но все-таки конфетку, и радости моей не было предела, когда я узнала, что конфетку он намеревается делать и из последующих двух книг. Так что для меня эти два фильма - одни из самых ожидаемых Не стану особо рекомендовать, но думаю, что любителям Финчера фильм понравиться должен. А трилогию прочитать советую.

Bama, не знаю, понравится тебе или нет, но мне кажется, после "Миллениума" неплохо пойдут норвежские "Охотники за головами" - ладно скроенный триллер с очень логичным сюжетом.

Сходила наконец-то на Resident Evil: Retribution.
Вообще, у меня это какая-то форма мазохизма, видимо Каждый раз теряю челюсть от негодования, потом надеюсь, что ну в следующей-то части возьмутся за голову, а потом снова иду в кино и снова вся в возмущении

Сразу скажу, мне нравятся игры серии. Без фанатизма, но я люблю в них порезаться иногда. И в принципе, это не такая уж плохая идея, не экранизировать события геймплея, а как бы расширить вселенную, показать ее глазами другого персонажа. Наверное, поэтому первая часть в общем-то пошла хорошо у всех поклонников оригинала - это была просто вариация на тему, а следовательно и претензий меньше. Но вот дальше... со второго фильма начали вводиться персонажи из игр, давно знакомые и многими любимые. И для меня это - главный камень предкновения. Проблема в том, что на эти роли подобрали хороших актеров, иногда просто фотографически точно подходящих, но если убрать их из фильмов - ничего не изменится. Что есть они, что нет. Их характеры, отношения друг с другом никак не раскрыты. Вводится Джилл Валентайн (так, на минутку, главная героиня половины игр). Ее образ воссоздается шикарно:



Опять же, приличная британская актриса делает единственного живого персонажа во всем фильме. Но что с Карлосом? Это же вообще кто-то другой (я предпочитаю думать, что однофамилец). Дальше еще хлеще. Если в "Апокалипсисе" героям хоть какое-то внимание уделили, то для чего вводилась Клэр в третьем фильме - не знаю. Похоже, что просто потому что Гиллори не смогла сниматься. Крис Рэдфилд (на минуточку, главный герой и главный противник Вескера) появляется аж в 4-м фильме, там же и исчезает. И это при том, что на его роль взяли шикарного Вентворта Миллера, который бы отжег, дали б ему возможность. Меня всегда интересовал вопрос: зрители, не игравшие в RE, вообще хоть понимают, кто все эти люди? Те три реплики, что им выделены от всего метража, могли бы произносить любые "левые" персонажи. В этом, на самом деле, и кроются все претензии фанатов: зачем трогать оригинальных героев, если не собираешься про них ничего рассказывать. В игре вон объяснили, что над Джилл ставили опыты, потому она стала фактически альбиносом. А в фильме-то почему она вдруг блондинкой заделалась? Просто смена имиджа? Да и вообще, во всех играх серии они с Крисом хорошие верные напарники и друзья - в кино они даже не произвели впечатление знакомых друг с другом людей. С одной стороны, это понятно: если бы дали пару совместных сцен Гиллори и Миллеру, они бы отыграли так, что неразвивающаяся миллкина Элис улетела бы на задний план, а нельзя - муж-режиссер не позволит. С другой - грустно.

В новом фильме есть Ада Вонг и Леон Кеннеди. В принципе, таже история. Кто они друг другу, в каких отношениях, откуда знакомы - догадайтесь сами. И ведь опять обидно, потому что Йохан Урб классно смотрится и показывает зачатки вменяемой игры; но его удел, как и у Рэдфилдов, и у Валентайн - быть на заднем фоне. Те же три-четыре реплики.

Это было от любителя игры. Если от простого зрителя, то картинка красивая. Звуковое сопровождение интересное. Драка Йовович и Гиллори тянет на лучший момент фильма (и единственный оставшийся в памяти). Задумка с базой подо льдом смотрится неплохо, особенно если абстрагироваться и думать, что называется, только глазами. На бОльшее, вроде бы, и не претендовали.
Еще скажу, что в очередной раз убедилась в том, что Москва - невероятно красивый город. Коробкообразные Токио и Нью-Йорк смотрелись куда бледнее, чем затуманенная Красная Площадь. Потрясающий город, кто бы что ни говорил; очень особенный и индивидуальный. Это безусловно позитивный момент.

Ну и как истинный мазохист продолжаю надеяться на то, что в следующем фильме (который однозначно будет) вернут уже Криса, и он скажет что-нибудь кроме клонированной фразы из "Prison Break": "нам надо бежать из тюрьмы, у меня есть план"

Последние дни Помпеи (1959)


В первом же предложении упомяну о том, что роман Эдварда Джорджа Бульвер-Литтона – одна из моих любимых книг (чтобы сразу прояснить ситуацию). Из тех двух экранизаций, что существуют в относительном доступе, я до этого смотрела только мини-сериал 1984 года, но, прямо скажем, к Бульвер-Литтону он имеет такое же отношение, как «Битва титанов» к мифу о Персее. И вот, со смутным чувством радости и предвкушения, я решила посмотреть фильм 1959-го, который нашла совершенно неожиданно.

Что же… от романа, как и следовало ожидать, остались только имена героев (да и то не всех) и Везувий. В остальном же это настолько вольная экранизация, что бунтующие в топике «Толкинизм» выглядят придирающимися к неправильным булавкам и заколкам. Словом, я вообще в недоумении, что в книге могло натолкнуть на подобные сценарные ходы.

Из плюсов отмечу актрис. Кристина Кауфманн, исполнившая роль Ионы, просто фантастически красива, очаровательна и женственна. Было тогда что-то такое в актрисах, чего не хватает всем современным вместе взятым. Точеное лицо, притом идеально «попадающее» в эпоху, нежный взгляд, в котором, впрочем, сквозит настоящая сила. Тут прямо огромный плюс, потому что примерно так я Иону и представляла; за такую женщину можно и драться, и умирать. Анна Мария Бауманн (Юлия) тоже очень красивая, пусть и типаж совершенно те тот: книжная Юлия настоящая итальянка, смуглая, черноглазая и темноволосая, с темпераментом; в фильме она белокурая и холодная. Но к актрисе претензий нет, просто роль Юлии настолько перелопатили, что от оригинала вообще ничего не осталось.

В остальном, откровенно говоря, сплошное расстройство. Нет, я не собираюсь придираться к сценам сражений в духе «один с размаху бьет другого, другой картинно падает, заваливая поднос с фруктами, и все это очень медленно» - ну что можно спрашивать с фильма 1959-го года? Тогда все так стриглись так снимали. У меня куда больше вопросов к сюжету. В первую очередь к образу Главка. Главный герой романа, для начала, не был центурионом, потому что, между прочим, даже не был римлянином. Он был грек, афинянин, который скучал по родной земле; который был поэтичен, возвышен, благороден. Да, он также был сильным и храбрым (в соответствии с эпохой), но не это было той основной его чертой, которая заметно выделяла его на фоне прочих мужчин в Помпеях. Оттого видеть на его месте героя, который только и машет кулаками, было довольно неприятно. К тому же, это солидно и ощутимо испортило его линию с Ионой. Они оба были чужаками в городе, в котором не могли найти себе места. Само обстоятельство их трогательного знакомства, то, как развивались их отношения – все это для меня пример настоящей романтики. Очень обидно, что одна из самых красивых (для меня) историй любви так и не получила настоящей, скрупулезной экранизации.

Еще одним сильным минусом я считаю ввод детективной линии с убийствами и темы гонения христиан. Безусловно, это тема интересная и яркая, но это уже не «Последние дни Помпеи», а «Камо грядеши» Сенкевича. Конечно, роман тоже замечательный (опять же, один из любимейших о столкновении христианства и Римской Империи), но он совсем о другом. Да, там была важна линия смерти во имя веры. У Бульвер-Литтона все, абсолютно все умирали только за другого человека. Отсутствие финальной, самоотверженной гибели слепой Нидии, благодаря которой главным героям вообще удалось найти путь к морю в темноте, тоже вызывает вопросы. Ведь это был итог, последняя точка, закрепляющая судьбу Главка и Ионы раз и навсегда.

Вполне возможно, а даже и наверняка, я слишком субъективна, но уж как есть...

Ну что, сходим на Облачный Атлас, а? Я тут в новостях про его премьеру смотрела. заинтриговало.

Сейчас будет длинный, восторженный и необъективный (хотя, это как посмотреть) пост фанатки.

Skyfall (2012)


23-й фильм о Джеймсе Бонде, если считать официальные картины серии. 6-й актер на посту по тем же критериям. 50 лет успеха. 50! Мне в половину меньше, а мой сознательный возраст и того отметает несколько детских лет, но я не солгу, если скажу, что начиная где-то с семи, агент 007 крепко занял место в моей жизни. Я понимаю, что это не ах какой предмет для гордости, но я действительно знаю почти наизусть все фильмы; могу без подсказки назвать снимавшихся в них актеров (и это касается не только исполнителей роли Бонда, но и как минимум злодеев и девушек). Я действительно люблю эту серию, потому что это пример того редкого случая, когда смена актеров проходит адекватно, и каждый привносит что-то свое, что-то особенное; а еще за такое колоссальное количество времени в Бондиане не вышло ни одного плохого фильма. Какие-то были посильнее, какие-то чуть слабее, какие-то просто восхитительны, но плохих не было.

Я честно радовалась приходу Дэниэла Крейга во франшизу. С ним исчезли фантастические (в прямом смысле слова) эффекты и пришли жесткие трюки. Фильмы Броснана были потрясающе красивы в визуальном отношении, но было ясно, что с новым актером нужно что-то менять - нельзя и дальше делать из Бонда неубиваемого супергероя. Нужна была плоть - ощущение, что 007 человек, для которого падения, взрывы, погони и перестрелки не проходят бесследно. По счастью, уже третий фильм зрители могут видеть эту уязвимость, как душевную, так и физическую, и это здорово. К тому же, Крейг обладает теми топорными чертами, которые, несмотря на образование, Бонд никогда не мог скрыть - он дровосек, а не английский лорд. Жесткий и дуболомный человек. Он получает чудеса инженерной техники - и тут же ломает их. Ему дают новую машину - он моментально разбивает ее вдребезги. Он потратит вхолостую всю обойму, и только потом будет мучительно думать, как же ему теперь выкручиваться. Бонд 21-го века.

Но это я отвлеклась. 23-й фильм. Честно говоря, одна из самых неоднозначных картин серии - не по качеству, разумеется, а по содержанию. Был чудовищно заканчивающийся "На секретной службе Ее Величества"; был невероятно тяжелый "Лицензия на убийство", воплотивший жуткую историю увечья Феликса Лейтера; был минорный "Завтра не умрет никогда"; и вот теперь в их ряды встает "Скайфолл", завершающий предысторию, начатую в "Казино Рояль" и возвращающий все на круги своя. Снова появился Q (Бен Уишоу), забавный и молодой; разрешилась ситуация с M (Джуди Денч); всплыло прошлое самого Бонда, мрачное и невеселое. А главное - вернулся Лондон. Я поняла, что жутко скучала. Черногория, Венеция, Латинская Америка - это все здорово и интересно, но Британию все равно не заменить ничем. Дождливый бело-серый Лондон, шотландские поля с жухлой осенней травой, уже прибитой инеем... это бесценно. И во многом благодаря этому в Бондиану вернулись штрихи нуара. Не в плане цветового решения, а в отношении атмосферы, стиля повествования. Ну и, конечно, для разнообразия был частый гость серии Стамбул, а пополнилась география ярким и экстравагантным Макао.

Замечательно вплетены в фильм символы и отсылки как к прошлым фильмам (когда я увидела эту машину, я как ребенок запищала от восторга), так и к более глобальным и широким вещам. "Последний рейс корабля "Отважный"" Тернера (о том, как без сожаления уничтожаются символы величия и побед); "Улисс" Теннисона (о том, что никогда нельзя сдаваться), да даже этот бульдог с британским флагом, переживший теракт и продолжающий взирать стеклянными глазами. В этом столько бондовского.

Отлично постарался актерский состав. Введенный персонаж Рэйфа Файнса очень удачно вписался в картину; уже не терпится посмотреть следующий фильм, чтобы оценить их дуэт с Крейгом. *только не могу отделаться от ощущения, что Файнс до неприличия стал похож на Бена Кингсли * Довольно мило выглядит Наоми Харрис - простая, земная девица, без гламура и излишнего лоска (и как я сразу по характеру отношений не догадалась, какая фамилия у ее героини?). Альберт Финни колоритен и харизматичен. Беренис Марло довольно интересно гримировали "под азиатку", она хороша собой, но вот проблема - совершенно не запомнилась. Помню помаду, помню платье, прическу, а лицо - нет. Это, конечно, небольшой минус, потому как, сколько бы лет ни прошло, а я могу до деталей описать каждую девушку Бонда. Это как знак качества, если можно так выразиться.
Ну и трудно писать отзыв, не отметив Хавьера Бардема. Ге-ни-аль-но. Выпуклый, объемный, потрясающе сделанный персонаж, который будет играть жизнью надоевшей ему женщины, который будет класть своих людей пачками... и который у самой своей цели не выстрелит в человека, попросту невиноватого ни в чем. Хотя, казалось бы, чего ему стоит спустить курок еще раз? Верный своим идеалам до конца, преданный теми, на кого полагался, имевший последний шанс, который не убил, а только чудовищно изуродовал итак сломанную личность. Я просто до зубного скрежета устала видеть на экранах карикатурных, инфернальных злодеев с глупыми истериками - эти плоские характеры только прячутся за харизмой актеров. Успех Бардема в том, что он играл не злодея, а человека. Нормального, живого, ощущающего собственную слабость даже слишком сильно, имеющего лишь одно желание - посмотреть в последний раз в глаза предателю и пустить пулю. Простое, понятное, логичное стремление. Слишком легко? Нет, гениально. Потому что по-человечески можно войти в его положение, представить себя на его месте. Силва - единственный злодей за последние лет семь, который по-настоящему вызвал сочувствие. Мне действительно было его жаль, потому что я не знаю, как вела бы себя на его месте - возможно, еще хуже. Великолепная работа; плохо, что в современном кинематографе, запутавшемся в дебрях "мативацый", это столь редкий случай.

И разумеется (как же без этого?) "Скайфолл", как и все прошлые картины о Бонде, может похвастаться изумительным и стильным саундтреком с, пожалуй, самыми узнаваемыми темами в мире. Естественно, и в этот раз была потрясающей красоты заставка, а за заглавную песню спасибо Адель.

У меня вчера был день походов в кинотеатры Два отличных фильма в отличном качестве - вышеупомянутый "Скайфолл" и пресловутый "Облачный Атлас".

Ну что, про Бонда Кайлих все сказала, во многом соглашусь хотя в принципе к бондиане отношусь спокойно, для меня это просто хорошо скроенный, стильный, дорогой фильм с отличными актерами и неплохим сюжетом. Помимо актерской игры (Бардем молодцом, а Крейга я вообще люблю ) отмечу картинку: свет и цвет в фильме не просто хороши, а великолепны!) Вообще операторская и режиссерская работа на 5 с плюсом, но вот сюжет меня как-то не цепляет, сколько не пытаюсь проникнуться всей этой шпионской темой.

А вот "Облачный Атлас" !!!!!!!!!!!!!1111111
Да, таких фильмов я давно не смотрела. Причем можно даже сказать, что подобное кино не в моем вкусе - намешано всего, чего только можно - абсолютно разные жанры, разные временнЫе отрезки, харАктерные герои, переплетение нескольких историй. НО! Это оригинально, это красиво, это органично сплетено, это здорово снято и приправлено отличной музыкой. И при это главное, что отличает "Атлас" от многочисленных красочно-помпезно-пафосно-эпичных фильмов - это смысл. Слишком сложный фильм, чтобы оценить все его составляющие после одного просмотра. Фильм о свободе, о любви, о зависимости всего происходящего от каждого из нас.
Актеры, хоть и не особо мною любимые, показались очень убедительными - Том Хэнкс, Холли Берри, Хьюго Уивинг, Бен Уишоу (которого за несколько часов до "Атласа" видела в "Скайфолле" ) - все выложились по полной да и вообще то, что одни и те же актеры играют нескольких героев разных исторических эпох (и даже разных полов) - это отличный режиссерских ход, шикарно вписывающийся в концепцию фильма. В некоторых образах я даже не узнала все те же знакомые лица .
Режиссеры - Лана и Энди Вачовски и Тыквер - снимали каждый свои несколько историй. В почти трехчасовом фильме переплелись исторические драмы, мрачные футуристические притчи, истории любви, чуть ли не комедийный фарс, детектив и много чего еще. При этом удалось добиться идеальной целостности, отвечающей слогану фильма - "Все взаимосвязано". Истории о том, что каждый поступок - плохой или хороший, определяет будущую жизнь человека и человечества. И эти истории - конкретные примеры создания чего-то великого, повлиявшего так или иначе на всю дальнейшую историю.
Наверняка на мое впечатление сильно повлияло состояние, в котором я нахожусь в последние несколько месяцев. Но это первый, насколько я помню, раз, когда я не то чтобы плакала, а прямо сгибалась и сжималась от нахлынувших эмоций >< Вообще фильм нисколько не "слезливый", но очень и очень многие эпизоды, даже комедийные, воспринимались как-то чересчур эмоционально, прямо резали ножом по сердцу. Особенно запомнился момент, когда Фробишер и Сиксмит бьют посуду в магазинчике. И когда они на монументе Скотта в Эдинбурге были вдвоем. Бррр, даже вспоминать как-то больно. Но как это было красиво!
В общем, всем рекомендую, замечательный фильм, для меня, наверно, лучший в этом году. Или даже за несколько последних лет.

Сходила в кино на сумерки. То есть эпик файнал Рассвет. Часть 2.
Вообще меня очень редко что-то впечатляет из современного ширпотреба в кинотеатрах, хотя и достаточно регулярно его смотрю и продолжаю надеятся. И вот оно!! Наконец-то! http://seriallonline.net/img/64889748.jpg

1. Уже много раз обмусоленная "шикарная" каменно-невозмутимя актерская игра Кристен Стюарт в любой сиуации теперь не такая уж монотонная. К ней добавились легкие припадки безумия в связи с обращением в вампира. Изменение в ее поведении - уже что-то новое и интересное.
2. Всю киносагу обожаю за пейзажи. Необыкновенная природа, да еще с идеальными (как по мне) климатическими условиями! А какие у них там дома и итерьеры - слов никаких не хватает, только слюни))
3. Классные съемки, игра с фокусом и цветовой гаммой. На фоне доминирующих глубоких холодных оттенков очень выигрышно смотрятся любые яркие тона. Соответсвенно можно в хорошем смысле издеваться над зрительским вниманием.
4. И напоследок то, за что фильм занял первое место среди кинопросмотров этого года - эффект полной неожиданности!) Все поотрывали друг другу головы и в итоге остались живы. Леген...дарно!!

Единственный минус - дочка человеко-вампир в младенчестве. Компютерные горе-эффекты сделали ее до неприличия стремной, в частности благодаря жутко неестественной улыбке. Но, она очень быстро вырастает, так что этим недостатком можно пренебречь.

А я с утреца сходила на Rise of the Guardians



Да-да, я в курсе, что я - ребенок-переросток, но это было действительно здорово! Очень креативно поданы фольклорные и сказочные образы (ну вот кому пришло в голову сделать Зубную Фею полуколибри? пять баллов за находку): Норт (известный также как Санта Клаус) с татуировками и саблями наголо; Пасхальный Кролик, вечно со всеми конкурирующий; очаровательная няшка Песочный Человек; а уж Джек Фрост в виде доброго и веселого мальчика - это совсем классно. Причем персонажи хорошо продуманы, отлично поданы, раскрыты и логичны (киношникам бы поучиться, как при помощи нескольких фраз и маленького символа нормальные сценаристы делают это с героями). А уж рождественские эльфы, йети, помощницы Феи и прочие милые создания - так и вовсе прелесть.

Шикарная визуальная часть - ярко, красочно, празднично, местами мрачно и загадочно, а местами трогательно и красиво. Тот случай, когда ЗD - это 3D, а не просто надпись на афише. Золотой песок Сэндмена, летающий по воздуху, жуткие тени Бугимена, морозные узоры Фроста - ну непередаваемо.

К тому же, хороша сама идея веры детей в чудо. Да, они способны быстро ее потерять, но и обретают они ее еще быстрее, а порой держатся за нее так, будто это важнейшая часть если не жизни, то уж детства - точно. И здесь еще вопрос, почему никто не видел Джека: потому что в него в самом деле никто не верил, или потому что он сам не верил в себя? Я склоняюсь ко второму варианту. Ему, именно ему, нужно было понять, кто он и за что получил свою силу; ему нужно было осознать, что он не стал особенным, а всегда таким был. Очень трогательный момент и такой... настоящий.

Еще отмечу шикарную работу актеров - Крис Пайн, Джад Лоу, Алек Болдуин и Хью Джекман великолепно озвучили своих персонажей, очень живо и красочно. В общем, отличная предпраздничная сказка, хорошее настроение гарантировано.

"Облачный атлас" (2012)



Вчера ходили с Ни на «Облачный атлас». Я почему-то знала, что фильм нам понравится, но то, что для меня это кино стало лучшим за весь год и, быть может, одним из лучших виденных за всю жизнь – приятная неожиданность. Лучше всего мое отношение характеризуют две вещи: во-первых, после титров я выпалила: «Как жаль, что он кончился, я бы еще смотрела и смотрела!», а, во-вторых, эта история удивительным образом отражает на конкретных образах моё глубокое, с большим трудом вербализуемое (а потому чаще всего невербализуемое) отношение к жизни, миру людей и мировоззрение в целом. Много философских и религиозных отсылок, что безумно понравилось. В сущности, «Облачный атлас» не открыл мне ничего нового, но собрал воедино часто разрозненные и не всегда складывающиеся воедино элементы мировосприятия, и это очень хорошо по-своему, ведь иногда важно не искать новые смыслы, а находить в старых подтверждение себя самого. И ведь я, в сущности, с подозрением отношусь к реинкарнации и не люблю мистический «поиск» людьми своих «прошлых жизней»… выходит, эта идея всё же близка мне, просто фильм показывает ее в более адекватном для меня свете. Ну или как минимум я свято верую во взаимосвязь времен и народов и знаю, что на каждый проступок найдется своя кара, а каждое доброе дело найдет свой отклик где-то во Вселенной, не пройдя незамеченным… Еще я согласна с тем, что многое повторяется просто в силу природы человеческой, а меняются только оттенки и декорации.
Единственное, чего не очень поняла. Книгу еще не прочла, но видела о ней статью в Википедии и нашла интересную цитату. Автор романа Дэвид Митчелл сказал: «Буквально все главные герои, за исключением одного, являются реинкарнацией одной и той же души в различных телах на протяжении всего романа, идентифицируемых по родимому пятну… это просто символ действительной универсальности человеческой природы». Во-первых, не понимаю, какой герой в таком случае является «лишним» и какой в этом смысл. Во-вторых, в фильме родимое пятно есть у каждого из шести главных героев шести разных мини-фильмов, однако внешне реаинкарнировавшие обозначены совсем другим способом! Скажем, в последней по хронологии истории после условного «конца света» пятно есть у старого Закри, в его мир приходит загадочная чужестранка, которая, судя по внешности, когда-то была журналисткой Луизой из далекого прошлого, и у Луизы тоже есть пятно-комета. Выходит, что, исходя из наличия пятен, одной душой являются Закри и Луиза, что ничем не подтверждается в сюжете, тем более, очевидно, что на самом деле родственны Луиза и незнакомка в белом (да и половая принадлежность, думаю, играет роль). Впрочем, если смотреть широко, это лишь подтверждает сложность, многообразие, а главное – неоспоримость тонких и крепких связей между людьми, индивидуальностями, сплетенными в удивительную сеть из родства. Все люди – братья, что тут спорить.
А еще особое удовольствие можно найти в распутывании того, как истории жизней главных героев отбрасывают друг на друга тени и вдохновляют других ключевых героев: все взаимосвязаны! Например, прекрасная Сонми, отдавшая жизнь ради борьбы за свободу и равноправие, вдохновляется фильмом о стареньком издателе Кавендише, где тот кричит о том, что никому не позволит ущемлять свои права, а, скажем, одаренный музыкант Фробишер чувствует что-то близкое в дневнике Адама Юинга и даже называется его фамилией владельцу своей квартиры, а журналистка Луиза влюбляется в редчайшее произведение «Облачный атлас» Роберта Фробишера…
Если говорить о самом фильме, то практически от и до – моя тема: и режиссура, и зрелищность, не сказывающаяся до банальной блокбастерности, но достаточно наглядная для визуала, и неплохая проработка диалогов за исключением пары моментов, где проговаривались очевидные вещи и припускалась нота пафоса (последнее относится к монологу во время сцены влюбленных с битьём посуды, ибо озвучивание вещей, которые естественным образом сами исходят из общего контекста фильма, превращает эти идеи в несколько наивный лепет идеалиста… но это пустяки). Порадовала актерская игра Холли Берри и Тома Хэнкса, тем более, всегда рада видеть их в кино, нравятся.
Ну и самое главное – любимые звенья «облачной» цепочки. Если по душевной близости, то это выворачивающая душу наизнанку история Сонми и трагикомичная - старика Кавендиша. Если по идейной близости, то снова Сонми и мир Закри, нашедший надежду на будущее в новых местах (привет откровениям из Нового Завета и моим протестантским заморочкам). Также очень полюбилась история Юинга и его чернокожего друга. Уверена, что большинство людей растрогано личной историей Фробишера, музыканта-гея (тем более, названием его творения объединена вся ткань повествования), но она меня заинтересовала скорее объективно, не очень глубоко затронув эмоции и являясь очередным печальным примером того, как человек и талант могут незаслуженно кануть. Если выбрать что-то одно, то я полный фанат Сонми. Я полюбила ее и ее историю с первой секунды, она вызвала у меня такое восхищение и благоговейный трепет, что я не найду слов. Искренняя, поначалу наивная, чистая, нежная, верная, верящая, сильная духом, человечная и бесконечно мудрая девушка. Девушка, которую переродила Любовь.
Итог: записываю в число самых любимых фильмов, срочно нуждаюсь в прочтении книги-первоисточника, жду выхода DVD, всячески рекомендую и безумно радуюсь, что такое прекрасное произведение экранизировали и познакомили с ним широкие массы. Можно сказать, в нем вся жизнь – такая, какой я ее вижу.

Sacramenti, ты вовремя Я на днях в соответствующей теме накатала отзыв на книгу и как раз немного порассуждала о том, что создатели фильма сильно расширили идею бесконечной реинкарнации. Фактически, у них получились совершенно иные цепочки перерождений. Я уж не знаю, это вышло осознанно и продумано или же они пытались таким образом обратиться к экономии актерского состава (иначе бы там состав разросся до невероятных размеров, и Хэнксу с Берри пришлось бы обойтись без денег ), но в итоге получилось интересно. Хотя и не так, как в романе. Во всяком случае, по моим ощущениям.

Не знаю, как описать. Наверное, лучше просто посмотреть. Меня почти потрясло явственное ощущение сна или не сна… Не могу точно описать. Такое чувство возникает, когда слушаешь традиционную музыку или погружаешься во что-то существовавшее всегда. Сейчас в голове мелькают названия фильмов с тем же эффектом («Хаотичная Ана»). В любом случае, мне кажется, такие истории редко встречаются в современной мультипликации. Хотя, наверное, как раз среди студенческих работ много интересных и ни на что непохожих. Просто о них мало кто знает. Мультфильм показали у друга минувшим вечером. И до сих пор очарована.)

С Новым годом, мамы! Собственно, несколько дней назад мне посчастливилось (хм!) попасть на этот фильм. Признаться, я комедии не очень уважаю, особенно русские, поэтому одна бы я на это не пошла, а вот за компанию сподобилась. Что о нем можно сказать? Собственно, ничего. Обычная т. н. "праздничная" картина, которая на определенных местах должна вызывать улыбку, на других, специально для того предназначенных - слезы. 5 новелл, слабо связанных друг с другом, объединенных одной темой - любовью к маме и мамы к своим детям. Очень много штампованных сцен, стандартных фраз и легко угадываемых поворотов сюжета. В сущности, конечно, это неплохая комедия, но лично я такие не люблю, поэтому сказать об этом фильме что-либо приятное не могу. Кино из разряда "смотреть можно, но необязательно".
Одно неясно: почему у этого фильма нет ограничений по возрасту (хотя, на мой взгляд, там есть несколько моментов, не предназначенных для детей), а тому же "Хоббиту" аж "12+" впаяли?

Могу показаццо старомодным на фоне ответов в данной теме, но я уже длительное время изучаю золотой фонд кинематографа 50-70-х годов. В частности недавно начал смотреть фильмографию Стива МакКвина - http://www.imdb.com/name/nm0000537/bio . Наверное данная ссылка была бы уместна в теме - "Мотоциклы и мотоциклисты", но думаю и тут она найдет свое место. Фильм - Каждое воскресенье (On any Sunday), со Стивом МакКвином в главной роли и им же в качестве продюсера. http://en.wikipedia.org/wiki/On_Any_Sunday Рекомендую для всех в качестве ознакомления на тему - Как жгли на мотиках поколение наших отцов и (для некоторых) дедов в далеком начале 70-х годов. Очень познавательно и очень колоритно. Ряд вещей в жизни "одноэтажной Америки" показан очень точно и с очень необычной стороны, которую как правило нам официальные СМИ никогда не показывали. Моя оценка - 9/10 ( поставил бы и 10, но увы и ах - ремастеринг данного фильма не производился).

Odinum, посмотрите фильмографию Ингмара Бергмана.

Buckstabu писал(а):

Odinum, посмотрите фильмографию Ингмара Бергмана.

Давно присматриваюсь к творениям Бергмана, как достаточно титулованного режиссера (его оскароносные работы уже посмотрел), на что посоветуете обратить внимание?

Odinum, да я сама только-только начала пересматривать его работы, поэтому врятли посоветую что-то новое, т.к. начала тоже с самых знаменитых: "земляничная поляна", "седьмая печать".

Odinum, я бы порекомендовала (помимо "Седьмой печати", которая обязательна к просмотру хоть раз в жизни) "Девичий источник" и "Осеннюю сонату". Еще, конечно, "Персона", но тут странный момент - она у меня лично оставила очень тяжкое впечатление, хотя, казалось бы, "Девичий источник" психологически тяжелее...

вчера сестроид меня все-таки уговорил сходить на "Жизнь Пи".

с чего бы начать? да хоть бы и с того, что я сделал чудовищную ошибку: я пошел на 2D-версию.

последствия моей ошибки приступили к планомерному уничтожению меня на первой же минуте фильма, а к десятой уже откровенно упивались моими пощечинами самому себе за то, что я не посмотрел на количество пространственных измерений на билете. ибо кино невыносимо красивое. в нем безумно красиво абсолютно все: люди, животные, пейзажи, улицы и другие сеттинги. даже шторм - страшная вещь - был великолепен в своей неистовой, жуткой, смертельной красоте. каждый кадр снят с любовью, трепетом и нежностью.

возникшие поначалу совершенно ненужные ассоциации с "Миллионером Из Трущоб" рассеялись к двадцатой минуте, когда я уже откровенно забыл (забил) о попкорне, я полностью погрузился в весьма себе нетривиальную историю мальчика с идиотским именем, родившегося в семье владельца зоопарка. сюжет затягивает. в определенные моменты становится стыдно собственного хруста на зубах и уже откровенно стараешься не портить момент лишними звуками - настолько все круто. Пи Патель с детства выказывает свою нестандартность, когда выясняется, что он умудряется быть адептом сразу трех религий одновременно. Пи - неординарная личность. почему-то хочется думать, что только такие неординарные личности попадают в подобные истории. и ведут себя в таких ситуациях соответственно.

отдельного упоминания стоит роскошный тигр Ричард Паркер. если бы я заранее не знал, что животное было нарисовано пятнадцатью художниками с помощью CGI, я бы не поверил, что он не живой. верное воображение услужливо подсунуло картинку с режиссером Энгом Ли, живущим уже полгода в клетке с тиграми, чтобы добиться такого эффекта.

вообще трудно писать рецензии, не раскрывая подробностей сюжета, за сим эту часть я-таки опущу. сообщу лишь следующее: "Жизнь Пи" - это фильм-приключение. всю дорогу меня преследовала одна и та же мысль: "я бы сдох".

вообще я боюсь подобного кино. меня не пугают идиотские фильмы ужасов с монстрами, выпрыгивающими из-за угла. меня пугают такие фильмы - наполненные бесконечным, жгучим, липким отчаянием. неоднократно хотелось завыть в тон главному герою. однако авторам удалось уравновесить бесконечное отчаяние столь же бесконечной надеждой. и весьма неоднозначная концовка это подтвердила, попутно дав выбор: оставаться на земле и быть крепким скучным материалистом или витать в облаках, оставаясь мечтателем.

из зала я вышел на неверных ногах и с совершенно пришибленным видом. как по стенке размазали. и в кои-то веки это было чертовски приятно.

вердикт: смотреть категорически обязательно. И В 3D!!

"услышав эту историю, вы поверите в Бога".
Пи Патель.